Une merveille, moi aussi la première fois que j'ai écouté ce morceau ça m'a chamboulé !A rainbow in curved air est mon morceau préféré de Terry Riley.
Peut-être celui-là. Morceau "extrême". 18 minutes de mélodies au piano se décalant l'une par rapport à l'autre.ascent a écrit :ça me fait aussi penser à Steve Reich. Je crois me rappeler d'un morceau à 2 pianos assez impressionnant dans le style.
, en live ça doit etre super. Mais le niveau technique qu'il doit falloir pour réussir à jouer ça.... wow.
...Euh, oui, je suis de retour ! 
Très impressionnant, ce dernier morceau !!! 
En fait, je n'arrive pas exactement à saisir comment se fait le décalage, même en suivant la vue "individuelle" qui montre assez bien comment sont construits les phrasés au niveau de la distribution des notes sur les deux mains... J'ai du mal à saisir si chacun varie une main par rapport à l'autre, ou bien d'un pianiste à l'autre, ou les deux ? 
« Steve Reich a une grande finesse d'écriture. Le détail de ses oeuvres est remarquable. Elles sont à la fois simples et d'une extrême précision. Par exemple, il a exploré différentes façons d'opérer le déphasage des lignes mélodiques. Dans Six Pianos (1973), il utilise, selon ses propres propos, une nouvelle technique, à vrai dire une variante de celle utilisée pour Drumming en 1971. Dans cette technique de déphasage, il "remplace progressivement le silence par le son". Auparavant, il utilisait des mécanismes de changements subtils de tempo, alors qu'ici, une nouvelle voix s'insère peu à peu entre celles préexistantes et comble graduellement les silences de la mélodie. En fait, il remplit les trous entre des notes, en faisant une variété de pointillisme, mais en mimant une ou deux notes plus tard un motif déjà joué et, à mesure que les trous se remplissent, le déphasage du motif mimé prend forme. Cette construction (build up) fait entendre de nouvelles voix. Autrement dit, l'addition des voix jouées par les interprètes en fait entendre de nouvelles, qui ne sont pas jouées en tant que tel par les pianistes, mais que l'oreille peut discerner. Reich porte ensuite son attention sur ces dernières. Là réside l'extrême finesse de son travail : il reprend son pointillisme en ajoutant cette fois à la partition les notes de la mélodie fantôme, ce qui fait varier l'intensité de cette voix et détourne l'attention du motif initial.
J'aurais plutôt dit problème d'audition parce que les variations sont perceptibles dés la première minute...AlainHubert a écrit :C'est certainement moi qui souffre d'un trouble du déficit de l'attention, car je suis incapable d'endurer d'entendre une séquence des mêmes notes stressantes pendant plus de 2 minutes. Encore moins 18 minutes. Malgré quelques légères variations à partir de 9 minutes environ.
